A中國(guó)藝術(shù)年度影響力年度頂尖藝術(shù)家大獎(jiǎng)隆重公布

?CAA中國(guó)藝術(shù)年度影響力評(píng)選大獎(jiǎng)公布獲獎(jiǎng)?wù)遼機(jī)構(gòu)：

年度最佳藝術(shù)家獎(jiǎng) : 戴帆

年度中國(guó)新晉藝術(shù)家 : 王掙扎

積極變革獎(jiǎng) : 蔡國(guó)強(qiáng)

前衛(wèi)藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng) : 孫原 ＋ 彭禹

年度最佳年輕藝術(shù)家獎(jiǎng) : 葛宇路

藝術(shù)顛覆者大獎(jiǎng) : 華韡華

年度最佳策展人獎(jiǎng) : 侯瀚如

年度當(dāng)代藝術(shù)最佳評(píng)論獎(jiǎng) : 朱青生

特別表彰獎(jiǎng) : 栗憲庭

年度藝術(shù)商業(yè)領(lǐng)袖 : 曾梵志

年度最佳展覽 : “你好——李勇政個(gè)展” | 成都當(dāng)代美術(shù)館

年度最佳美術(shù)館 : 紅磚美術(shù)館

年度最佳畫(huà)廊: 常青畫(huà)廊

中國(guó)藝術(shù)年度影響力評(píng)選大獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)前言 :

我們正處在的當(dāng)代是一個(gè)什么樣的時(shí)代？一個(gè)科技的世紀(jì)？一個(gè)經(jīng)濟(jì)的時(shí)代？一個(gè)娛樂(lè)的世紀(jì)？一個(gè)自由的時(shí)代？一個(gè)歡樂(lè)的時(shí)代？藝術(shù)如何回應(yīng)這個(gè)時(shí)代， CAA中國(guó)藝術(shù)年度影響力評(píng)選大獎(jiǎng)選擇在3月13日公布了13名獲獎(jiǎng)?wù)哳H有深意。數(shù)字13在中國(guó)是一個(gè)吉祥、高貴的數(shù)字：佛教里的13是大吉數(shù)，佛教傳入中國(guó)宗派為十三宗，代表功德圓滿，13乃帝王之?dāng)?shù)，是皇帝的獨(dú)享，皇帝腰帶的玉枚制式的，十三枚，13是中國(guó)的數(shù)字帝王，象征的是一種權(quán)利，一種帝王的權(quán)利。西方人對(duì)13的忌諱源于兩種傳說(shuō)：《最后的晚餐》戲劇性的支撐點(diǎn)不在《圣經(jīng)》中的圣餐儀式，也不是叛徒猶大的身份，而是在眾人聽(tīng)到耶穌說(shuō)出“你們其中有一個(gè)人背叛了我”之后那種瞬間騷動(dòng)的情景——眾門(mén)徒表露出悲痛、質(zhì)疑、憤怒的神情和姿態(tài)，畫(huà)面就像電影中的一幕，十二門(mén)徒的形態(tài)被細(xì)分為四組，形成了一個(gè)局部穿插變化，但又相互統(tǒng)一的整體。在圣經(jīng)中也涉及到不吉利數(shù)字13，背叛耶穌的傳道者猶大是最后的晚餐中的第13個(gè)客人。同時(shí)，在古羅馬，傳說(shuō)中聚集了12組巫婆，而第13個(gè)被認(rèn)為是惡魔。因此“13”成了西方文化最為忌諱的數(shù)字。撒旦數(shù)字是13。傳說(shuō)耶穌受害前和弟子們共進(jìn)了一次晚餐。參加晚餐的第13個(gè)人是耶穌的弟子猶大。就是這個(gè)猶大為了30塊銀元，把耶穌出賣(mài)給猶太教當(dāng)局，致使耶穌受盡折磨。參加最后晚餐的是13個(gè)人，晚餐的日期恰逢13日，“13”給耶穌帶來(lái)苦難和不幸。從此，“13”被認(rèn)為是不幸的象征。“13”是背叛和出賣(mài)的同義詞。如果藝術(shù)家——“背叛和出賣(mài)的代言人”不是譴責(zé)的對(duì)象，藝術(shù)家就不能認(rèn)識(shí)自己、永遠(yuǎn)熱愛(ài)自己。藝術(shù)家在一種"不健康"　的好奇心指引下所走上的道路，卻通向我們的真理。這條路肯定是惡之路。這不是指的以強(qiáng)凌弱的惡，相反地，這是違背自身利益的惡，是渴望自由所要求的惡。只有抓住瞬間才是藝術(shù)。藝術(shù)是自由的、無(wú)組織的，并且“不能承擔(dān)建立集體秩序的任務(wù)”，它只能像違反道德法規(guī)一樣，成為一種危險(xiǎn)。而審美的第一要求是自由。現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)到當(dāng)代藝術(shù)的歷程也是惡的美學(xué)歷程，浪漫主義以來(lái)，惡就是一個(gè)吸引人滿懷興趣地進(jìn)行藝術(shù)渲染，并得到無(wú)數(shù)人同情的客體。在浪漫主義的作品中，充斥著魔鬼和吸血鬼、幽靈和重生者、謀殺者和瘋子、玩世不恭者和撒旦式的人物、著魔的人和蠱惑人心者。犯罪、暴力和褻瀆神明、打破戒律、瘋狂和黑彌撒都是浪漫主義到當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)常采用的主題。藝術(shù)和藝術(shù)家本身是不合時(shí)宜的，把這個(gè)時(shí)代有權(quán)引以為傲的東西，即它的歷史文化，理解為一種弊端、無(wú)能和缺陷。那些真正的當(dāng)代的人，那些真正地屬于時(shí)代的人，是那些既不合時(shí)代要求也不適應(yīng)時(shí)代要求的人。這13個(gè)藝術(shù)家/機(jī)構(gòu)的作品和展覽構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)的《最后的晚餐》，所以，在這個(gè)意義上，他們是不合宜的。但恰恰是因?yàn)檫@種條件，恰恰是通過(guò)這種斷裂和時(shí)代錯(cuò)誤，他們能夠比其他人更好地感知和理解自身的時(shí)代。當(dāng)代的人必須堅(jiān)守他對(duì)自身時(shí)代的凝視。但審視時(shí)代的人到底看到了什么？當(dāng)代的人是一個(gè)堅(jiān)守他對(duì)自身時(shí)代之凝視的人，他堅(jiān)守這種凝視不是為了察覺(jué)時(shí)代的光明，而是為了察覺(jué)時(shí)代的黑暗。

藝術(shù)不是一種對(duì)自我的認(rèn)識(shí)，更不是對(duì)某種遙遠(yuǎn)的可能性（對(duì)之前不存在的事物）的經(jīng)驗(yàn)，它僅僅是通過(guò)表達(dá)，對(duì)那些無(wú)法企及的可能性的召喚。或許，唯有極端性才能讓人獲得真相。惡尖銳形式的惡是藝術(shù)的表現(xiàn)；惡具有最高價(jià)值。但這一概念并不否定倫理道德，它要求的是"高超的道德"。”顯然，藝術(shù)之所謂“惡”，與道德意義上的惡是不同的。由于禁忌不可捉摸，暫時(shí)違反也就更加自由。藝術(shù)的行動(dòng)屬于超道德范疇，而不屬于道德范疇。藝術(shù)家應(yīng)站在超越當(dāng)下道德規(guī)范的角度，去審視和挑戰(zhàn)不適應(yīng)人性要求的善惡的規(guī)定性，打破那些為權(quán)力而存在的畸形道德觀。對(duì)那些經(jīng)歷當(dāng)代性的人而言，所有的時(shí)代都是晦暗的。黑暗表達(dá)了一種活動(dòng)或一種獨(dú)特的能力。在我們的情形里，這種能力等于對(duì)時(shí)代之光明的中和；中和是為了發(fā)現(xiàn)時(shí)代的晦暗，其特殊的黑暗——黑暗是可以與光明相分離的。嚴(yán)格的道德來(lái)自對(duì)惡的認(rèn)識(shí)，這一認(rèn)識(shí)奠定了密切交流的基礎(chǔ)。在沒(méi)有道德規(guī)范前，那種混亂和淪喪都可以視為惡。沒(méi)有“對(duì)惡的認(rèn)識(shí)”，便沒(méi)有建立道德規(guī)范的沖動(dòng)。從這個(gè)意義說(shuō)，所謂的“惡”源于一種反叛，也即惡對(duì)善的反叛。他認(rèn)為，現(xiàn)實(shí)世界的原則不是真正的理智，而是理智與專斷的結(jié)合。也就是說(shuō)，惡與善的關(guān)系在秩序和規(guī)范面前是絕對(duì)的，而在生命和人性面前則是相對(duì)的。而人必然會(huì)反對(duì)自己。為什么我們應(yīng)該懷著極大的興趣去覺(jué)察時(shí)代顯現(xiàn)出的晦暗？黑暗難道不正是某種在根本上難以理解的無(wú)名經(jīng)驗(yàn)嗎，難道不正是某種從不指向我們、從不關(guān)注我們的東西嗎？恰恰相反，當(dāng)代的人把時(shí)代的黑暗當(dāng)作某種關(guān)注他的東西，當(dāng)作某種從不停止吸引他的東西。黑暗是某種比光明更直接地、更獨(dú)一地轉(zhuǎn)向他的東西。當(dāng)代的人就是那些眼睛被自身時(shí)代的黑暗光波擊中的人。作品揭示了一種非道德藝術(shù)的秘密，在這個(gè)秘密里，惡的美學(xué)在其價(jià)值的彼岸漸漸浮現(xiàn)。通過(guò)這種方式，美的另一種歷史從人類文化、現(xiàn)代派的陰暗面被講述出來(lái)。

作為國(guó)際藝術(shù)界值得期待的看點(diǎn)，“ 2019 - 2020CAA中國(guó)藝術(shù)年度影響力評(píng)選大獎(jiǎng)”作為一個(gè)展示全球范圍內(nèi)中國(guó)頂尖藝術(shù)家的平臺(tái)，包括一年一屆的獎(jiǎng)項(xiàng)評(píng)選，以及持續(xù)進(jìn)行的研究和教育計(jì)劃，致力于推動(dòng)藝術(shù)實(shí)踐與批判性思考，將近一步發(fā)掘全球范圍內(nèi)正在涌現(xiàn)的杰出中國(guó)藝術(shù)家，致力于探索和展現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)所面臨的多項(xiàng)挑戰(zhàn)，從而激活更多的話題和語(yǔ)境。 2019 - 2020 CAA中國(guó)藝術(shù)年度影響力評(píng)選大獎(jiǎng)的藝術(shù)家，它們的作品思想象大地震的震波一樣掀翻一切既成的觀念，用自己堅(jiān)定的藝術(shù)立場(chǎng)捍衛(wèi)了自由的尊嚴(yán) —— 嚴(yán)肅、大聲、抗?fàn)幣c獨(dú)創(chuàng)。現(xiàn)實(shí)是荒謬的，精神卻要保持清醒。藝術(shù)思考就是對(duì)表象的質(zhì)疑，對(duì)表象的本質(zhì)、組織構(gòu)造、終極目的及意義的探尋。 前衛(wèi)藝術(shù)沉淀出的最為純粹的，來(lái)源于母體的解放欲望，它使人有機(jī)會(huì)與途徑去活得真實(shí)，有勇氣去唾棄這世上骯臟的一切，去顛覆阻攔人類獲得自由的所有圈套，包括傳統(tǒng)、規(guī)則、習(xí)慣、紀(jì)律等一切禁錮人的事物。“自我”是唯一最高的實(shí)在，是萬(wàn)事萬(wàn)物的核心和主宰，自我創(chuàng)造一切，在自我之外，一切都不存在，因此，我只能關(guān)心我自己，人都是利己主義者。全部人類歷史，就是人為了肯定自己是“唯一自我”而進(jìn)行斗爭(zhēng)的歷史。

藝術(shù)對(duì)世界的拷問(wèn)和重塑，也就是在創(chuàng)造新的世界，即把可感物象的序列假定為指向智性本質(zhì)的符號(hào)。在知識(shí)具有的意義的世界之內(nèi)，世界是可知的；不過(guò)世界還可以以別的方式被詮釋，它背后存在的不是意義，而是無(wú)法勝數(shù)的意義 —— 前衛(wèi)藝術(shù)提供了不同的視角和方法去觀看和感知。藝術(shù)家的方法語(yǔ)言與觀念這一能夠產(chǎn)生藝術(shù)的權(quán)力，并非在以造物主造物的方式創(chuàng)造，也不是用力量強(qiáng)行將形式賦予他物，而是用想象——使不可見(jiàn)之物變得可見(jiàn)的權(quán)力，使虛空放射出光芒的權(quán)力，前衛(wèi)藝術(shù)家意味著“散發(fā)光芒的人”，“光明的神”。當(dāng)代的境遇里，文化的功能日益蒼白無(wú)力，它被蒙蔽、被隱瞞、被毀壞、被利用，前衛(wèi)藝術(shù)是一種戰(zhàn)斗工具，它不是供你把玩，它讓你去戰(zhàn)斗。藝術(shù)家的出路只有一條而且必須讓自己冒險(xiǎn)。藝術(shù)家渴望做一名圣徒、一個(gè)叛逆者、一個(gè)神秘主義者。占據(jù)上帝的位置，從而獲得最高的聲望。藝術(shù)的底線絕不是個(gè)性、良心與道德，藝術(shù)的底線甚至絕不是美學(xué)，說(shuō)藝術(shù)的底線就是創(chuàng)造，不如更準(zhǔn)確的說(shuō)，藝術(shù)的底線就是對(duì)自由和權(quán)力的捍衛(wèi)和攻取。我們看藝術(shù)，做藝術(shù)是為了什么？是想讓失望轉(zhuǎn)化為新希望，而不是絕望；讓頹廢轉(zhuǎn)化為生氣，而不是自暴自棄；讓禁錮轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造，而不是囚禁。讓?xiě)嵟黛`魂升騰的興奮劑。前衛(wèi)藝術(shù)一定是不妥協(xié)。

反叛與顛覆是前衛(wèi)藝術(shù)的標(biāo)識(shí)符，在這個(gè)基礎(chǔ)上前衛(wèi)藝術(shù)引申出對(duì)一切既成事物（甚至包括他們自身）的破壞與否定，這種似顯極端，扭曲的思維實(shí)際上早已各種或被隱藏，或被忽視，或被誤解，或被淡化的文化形式在人類的歷史中出現(xiàn)過(guò)。普通人的精神世界由一些他毫不懷疑地接受下來(lái)且堅(jiān)信不疑的信仰組成。對(duì)于任何會(huì)打亂這個(gè)熟悉的世界的既定秩序的東西，他都本能地?cái)骋暋Ｒ环N與他所持的某些信仰不相容的新觀念，意味著需要重新調(diào)整他的思想；而之一過(guò)程是很費(fèi)力的，需要耗費(fèi)腦力，令人麻煩。產(chǎn)生敵視新觀念的保守精神的心理動(dòng)機(jī)，由于社會(huì)中某些既得利益的強(qiáng)烈反對(duì)二增強(qiáng)了，諸如一個(gè)階級(jí) 一個(gè)等級(jí)、或一個(gè)商業(yè)集團(tuán)，他們的利益是與維護(hù)既定秩序和既定秩序賴以建立的觀念結(jié)合在一起的。

前衛(wèi)藝術(shù)將你喚醒，你甚至開(kāi)始想象自己可以干任何事，而不是在一家工廠里默默無(wú)聞地了此一生。前衛(wèi)藝術(shù)在追尋和吸引那些可以與之有思想交流而不致其死亡的同道，其所帶來(lái)的解放如火如荼地滋生在世界上每一個(gè)生活著渴望獲得人性自由的年輕人的角落。觀眾們或許還是無(wú)法確定他們的作品是不是藝術(shù)。高貴的生命并非是支配性的，壓迫性的，野心勃勃的，如同暴君似的生活，高貴生命的權(quán)力，不應(yīng)當(dāng)被混同于社會(huì)、政治或軍事權(quán)力，因?yàn)檫@些權(quán)力都不屬于生命本身，而屬于體制機(jī)構(gòu)中某個(gè)個(gè)體所占據(jù)的角色。然而，偉大藝術(shù)家的高貴本性在與它與眾不同，在于他是無(wú)法言傳的，在于偉人與凡人層階之間遙不可及的距離，而不是因?yàn)樗苓_(dá)成什么效果 —— 即便偉人能令世界震顫。因此，一個(gè)人高貴與否，不是看他借由體制結(jié)構(gòu)能夠有多大的權(quán)力控制他人、組織甚或歷史，而是看他是否擁有塑造一種人之類型的力量，是否擁有他自身尊嚴(yán)的力量，還有他的獨(dú)特性，他與眾不同之處，即他是否擁有讓自己的生命杰出的力量。絕對(duì)擁有自身，他是他自己的立法者，他是自給自足的，是超道德的，為每一件事創(chuàng)造出一種嶄新的應(yīng)對(duì)方法，用這力量跨入每一個(gè)領(lǐng)域，就好像一切都是出乎意料的，都充滿了應(yīng)許、夢(mèng)想與驚喜。終究還有多少新奇的理想是可能存在的，永恒不是延伸狀的，不是去容忍一種既沒(méi)有過(guò)去也沒(méi)有未來(lái)的凝滯時(shí)刻，不是無(wú)窮無(wú)盡的線形綿延；永恒是對(duì)當(dāng)下時(shí)刻的無(wú)窮化，它與密度相關(guān) —— 深邃的、深邃的永恒。每位藝術(shù)家的提案都是獨(dú)一無(wú)二的，展現(xiàn)出他們對(duì)欣欣向榮的中國(guó)和世界當(dāng)代藝術(shù)的貢獻(xiàn)是何其的新鮮、切實(shí)和重要, 通過(guò)每位藝術(shù)家代表性的作品，觀眾們可以由此發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家們所標(biāo)記的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的潛力與新動(dòng)向，全面迎對(duì)不可預(yù)見(jiàn)的形式、體驗(yàn)與意義。

中國(guó)藝術(shù)年度影響力評(píng)選大獎(jiǎng)的13名獲獎(jiǎng)?wù)?| 機(jī)構(gòu)：

1. 年度最佳藝術(shù)家獎(jiǎng) : 戴帆

戴帆 : “我的工作盡可能的去照亮那些卑微的事物、被社會(huì)排斥的事物、沉默的事物、骯臟的事物、匿名的事物——“Nothing” 、聲名狼藉的事物與被廢價(jià)值的場(chǎng)地，我捍衛(wèi)他們發(fā)聲的權(quán)利，我鼓勵(lì)我們站在那些極其微小，甚至沒(méi)有名字或無(wú)法描述的事件和人物的那一邊，重新調(diào)整我們對(duì)這些事件、對(duì)這些人物的感知方式。”

戴帆的作品讓觀眾感覺(jué)到另一個(gè)星球上的空氣。

戴帆把遙遠(yuǎn)未來(lái)中必然發(fā)生的事件視為當(dāng)下之事，并用這種態(tài)度去期盼它的來(lái)臨。戴帆將他的實(shí)踐不認(rèn)為所建構(gòu)的是一件“作品”，而是一段航程，一個(gè)工地，他認(rèn)為自然界與社會(huì)必須經(jīng)歷藝術(shù)的魔法——借此開(kāi)啟并產(chǎn)生概念、定義新的問(wèn)題性模式。戴帆的每一次創(chuàng)作都是驚世駭俗 。2017年戴帆在歐洲創(chuàng)作的“用超聲波召集鯊魚(yú)”事件行動(dòng)有著 ：劫難、恐懼、科技暴動(dòng)、薩滿。海面鯊魚(yú)的穿行如同末日的宣言與地獄般的畫(huà)面，擾亂觀者的思維，不在既定的藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)探討，利用海洋、鯊魚(yú)、難民船、超聲波裝置出一個(gè)不具裝置化的戲劇原型，藝術(shù)的安定性被瓦解，道德被嘲弄，而人的軌跡與鯊魚(yú)的軌跡構(gòu)成了一個(gè)游牧因應(yīng)環(huán)境的巢穴,藝術(shù)的創(chuàng)造力與想象力在面對(duì)日常與道德準(zhǔn)則時(shí)，將以新思維與新行動(dòng)將事件懸置、突變、爆裂。

戴帆的“一億個(gè)機(jī)器人”爆裂，有氣魄，唯美，科技的詭異感十足，像洪水猛獸，令人感到驚奇和恐懼，有極強(qiáng)的殺傷力……讓你覺(jué)得因?yàn)橛^看他的作品而產(chǎn)生變化，是他改變了你認(rèn)識(shí)世界的觀念。他最廣為人知的身份是 “宇宙宣言”—— 涵蓋超未來(lái)主義，以探索人工智能、基因組學(xué)、人體技術(shù)、太空科技、神經(jīng)科技、宇宙空間、生物納米科技、機(jī)器人和生物科技一系列21世紀(jì)先端藝術(shù)語(yǔ)言新的藝術(shù)流派的領(lǐng)袖及“機(jī)器人”藝術(shù)的開(kāi)創(chuàng)者。戴帆創(chuàng)造性的突破，將恐怖的宇宙觀念與人工智能機(jī)器人觀念引入當(dāng)代藝術(shù)的結(jié)構(gòu)中。他指出，我們不能再像后現(xiàn)代主義那樣，用那種極度碎片化和個(gè)體化的感受來(lái)理解存在，理解光明，相反，在龐大的穹宇中，我們需要用一種超越我們感受之外的能力來(lái)涉足一些從未涉足的光。戴帆的作品涉及到一種非人的宇宙論，一個(gè)完全沒(méi)有我們的世界，一個(gè)沒(méi)有光亮、沒(méi)有希望、甚至沒(méi)有信仰的非人的外部。在那個(gè)超自然神秘的外部最重要的是，未來(lái)出現(xiàn)的智能將繼續(xù)代表人類文明——人機(jī)文明。換句話說(shuō)，未來(lái)的計(jì)算機(jī)便是人類——即便他們是非生物的。“誰(shuí)是人類的繼承者？回答是：我們正在創(chuàng)造我們自己的繼承者，機(jī)器具有或?qū)⒕哂猩Ｔ趯?lái)的某一天，人類與機(jī)器的關(guān)系就如同現(xiàn)今動(dòng)物與人的關(guān)系。

2. 年度中國(guó)新晉藝術(shù)家 : 王掙扎

王掙扎 : “Pink 意味著女性化的、少女心的、同性戀的、愉悅的、享樂(lè)的、情欲的、刺痛的、刺眼的、不和諧的、神經(jīng)質(zhì)的、左傾的，”“國(guó)家”介紹中這樣說(shuō)道。所以除了粉紅色調(diào)主導(dǎo)的審美傾向之外，它更重要的特質(zhì)是突出 “Pink” 一詞所代表的敏感神經(jīng)。“只要是一個(gè)敏感和浪漫的藝術(shù)家，他就一定會(huì)或多或少創(chuàng)作出很情緒化的、偏女性特質(zhì)的作品 …… ”

藝術(shù)家王掙建立了一個(gè)粉紅崇拜的 “平克共和國(guó)”，自己擔(dān)任 “國(guó)王”。她希望最終能找到一塊 “國(guó)土”，建成一個(gè)到處都是 Pinky 藝術(shù)品的烏托邦。“平克共和國(guó)”是王掙將一批“Pink 崇拜者”聚集在一起的理想化組織，一個(gè)追求怪誕的藝術(shù)團(tuán)體，也是個(gè)實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)項(xiàng)目。但王掙并不滿足讓它只存在于頭腦或網(wǎng)絡(luò)空間中，她希望跨越虛擬的邊界，嘗試一下將灼熱的粉紅色液體潑灑到冷淡的灰色現(xiàn)實(shí)中造成的化學(xué)效果。“平克共和國(guó)”是一個(gè) “粉紅色的烏托邦”，目前擁有不到100名 “國(guó)家公民”。將近60頁(yè)的 “國(guó)家手冊(cè)” 中，詳細(xì)記錄了從 “共和國(guó)起源”、“國(guó)家代碼”、到 “軍事國(guó)防” 等全面的 “國(guó)家信息”。雖然在可見(jiàn)的各種資料中能夠找到一些相互矛盾之處，但這個(gè)這個(gè)烏托邦 “國(guó)家” 并非一個(gè)純碎的幻想產(chǎn)物，創(chuàng)立者王掙正計(jì)劃著在地球上（？）為它尋找一片真實(shí)的粉紅色 “國(guó)土”。

3. 積極變革獎(jiǎng) : 蔡國(guó)強(qiáng)

蔡國(guó)強(qiáng) : 我的藝術(shù)里面有一種草根的力量，這跟我個(gè)人的好奇、童心、表現(xiàn)藝術(shù)的態(tài)度，這些東西都成為普通民眾能夠共鳴的。放在不同的文化的世界，在多哈，在烏克蘭，在巴西，在美國(guó)，在歐洲，反正人們很容易跟我的作品發(fā)生對(duì)話和思考。”

1917年十月革命百年之際，《蔡國(guó)強(qiáng)：十月》于2017年9月13日在普希金國(guó)家藝術(shù)博物館開(kāi)幕， 蔡國(guó)強(qiáng)無(wú)與倫比的爆破計(jì)劃和火藥繪畫(huà)，充滿鮮活能量，成為獨(dú)特醒目的標(biāo)志，讓博物館變身一座巨大裝置。蔡國(guó)強(qiáng)善于思考生命、人類關(guān)系與社會(huì)，以及藝術(shù)家在社會(huì)中的責(zé)任。在一個(gè)個(gè)復(fù)雜的歷史時(shí)刻，他想辦法幫助日本福島核泄漏事故的受害者，也和埃及平民窟的孩子們一起手作風(fēng)箏……此次展覽是對(duì)大規(guī)模歷史動(dòng)亂時(shí)普通民眾命運(yùn)的反思。它并非僅僅回顧歷史事件，而是講述那些渡過(guò)歷史災(zāi)難的人們;這個(gè)展覽關(guān)乎的是我們的夢(mèng)想與希望。我們將展覽構(gòu)想為當(dāng)代藝術(shù)與學(xué)術(shù)性博物館的古典建筑之間的對(duì)話、作品與它們的創(chuàng)作歷史之間的對(duì)話，更是歷史事件與今日希冀之間的對(duì)話。

4. 前衛(wèi)藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng) : 孫原 ＋ 彭禹

孫原 ＋ 彭禹 : “其實(shí)是因?yàn)槲覀冞@一批人做了這樣的作品，藝術(shù)才有了今天的面貌，而不是我們超前地預(yù)判了新的藝術(shù)趨勢(shì)。”

孫原 ＋ 彭禹不追隨當(dāng)時(shí)的藝術(shù)主流而特立獨(dú)行，屢屢以不同媒介與表現(xiàn)手法來(lái)挑戰(zhàn)主流藝術(shù)。他們的作品像一把鋒利的劍，戳開(kāi)了一道血淋淋的傷口，直達(dá)觀者內(nèi)心，作品同時(shí)也混雜著欲望的沖動(dòng)，表現(xiàn)形式顛覆傳統(tǒng)。他們以具有爭(zhēng)議性的極端創(chuàng)作挑戰(zhàn)著藝術(shù)界的道德標(biāo)準(zhǔn)。他們的作品通常體現(xiàn)了對(duì)于生命與死亡，以及人類生存狀態(tài)的矛盾性的思考。持續(xù)地透露出了他們對(duì)作品材料的敏感以及對(duì)新藝術(shù)語(yǔ)言形式的思考，這也是今天我們所見(jiàn)的優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)作品的共性。

5 . 年度最佳年輕藝術(shù)家獎(jiǎng) : 葛宇路

葛宇路 ：“葛宇路為道路命名的想法最早起源于一次短期美術(shù)史課程。“我開(kāi)始思考名字和我個(gè)人的關(guān)系，以及私人符號(hào)出現(xiàn)在公共場(chǎng)合的某種趣味性。大家通常會(huì)選擇隱匿掉自己的名字，我決定反其道而行之。”

葛宇路用自己的名字“命名”了朝陽(yáng)區(qū)雙井街道蘋(píng)果社區(qū)附近的一條“無(wú)名路”，并把自己制作的“葛宇路”路牌懸掛在了道路的西口和東口。這個(gè)路牌一直被使用了4年，附近居民也接受了“葛宇路”的路名，甚至被錄入了導(dǎo)航軟件中。經(jīng)他披露之后，事件引發(fā)了社會(huì)熱議。葛宇路一夜躥紅，然而這個(gè)有趣故事的結(jié)尾卻并不算“圓滿”。7月13日，城管部門(mén)拆掉了“葛宇路”路牌，并在十天之后的7月23日，將“百子灣南一路”的路牌懸掛到位。北京再無(wú)“葛宇路”，這讓無(wú)數(shù)網(wǎng)友嘆息不已。引發(fā)網(wǎng)友們好奇和惋惜的，不僅僅是葛宇路的腦洞，也許更多的是對(duì)這一有些執(zhí)著、可愛(ài)甚至“中二”行為的默契領(lǐng)會(huì)。在平庸沉悶的生活中，葛宇路像突然迸發(fā)的火星，點(diǎn)燃了許多人的興奮情緒。葛宇路原本是想探索一種城市空間的可能性。這并非他第一次面對(duì)爭(zhēng)議。葛宇路”是一種實(shí)驗(yàn)藝術(shù)，是“藝術(shù)重新介入生活的表現(xiàn)”；在湖北美院就讀期間，他就曾突發(fā)奇想，將自己的名字涂鴉在學(xué)校的墻壁、廁所、黑板和海報(bào)欄上。探索個(gè)人符號(hào)和公共空間關(guān)系的第一次嘗試，引發(fā)了極大爭(zhēng)議。葛宇路當(dāng)然是有責(zé)任的，至少違反了關(guān)于地名的一系列法規(guī)。一言以蔽之，地名命名之事，任何單位和個(gè)人都不得擅自為之。關(guān)于給路命名這個(gè)事兒，他是這樣說(shuō)的：其實(shí)很簡(jiǎn)單，下面說(shuō)方法：1.你要找到一條目前沒(méi)有名字的道路2.制作路牌，貼于該路段相關(guān)位置。3.坐等網(wǎng)絡(luò)地圖收錄。4.加入“民政區(qū)劃地名公共服務(wù)系統(tǒng)”正式轉(zhuǎn)正。然后，他嚴(yán)格按照步驟依次實(shí)施。于是，2013年，在一處地圖上的空白路段，葛宇路貼上了自己的名字制成的路牌。百十字能說(shuō)清楚的一件事，在最近一個(gè)月引起了廣泛的爭(zhēng)議。有趣的是，這件事情基本是全身槽點(diǎn)，葛宇路本人、交管部門(mén)、民政部門(mén)、網(wǎng)絡(luò)地圖、央美校方，幾乎每個(gè)涉事元素，都有挨罵的。然而回歸葛宇路藝術(shù)生的本源，以及這件作品的藝術(shù)屬性本身，不得不說(shuō)，這可能是中國(guó)有史以來(lái)最好的一件行為藝術(shù)作品。

6. 年度最佳策展人獎(jiǎng) : 侯瀚如

侯瀚如 : “我覺(jué)得今天的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)太被工具化了、太被媒體化了，沒(méi)有一種很個(gè)人的自由的對(duì)問(wèn)題根本的評(píng)價(jià)，這是及其缺乏的。”

侯瀚如被廣泛認(rèn)為是將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)引介到西方世界中的重要人物之一。作為在西方國(guó)家工作的中國(guó)人，侯瀚如關(guān)注文化的碰撞與融合，以及全球化和亞太地區(qū)城市化所帶來(lái)的活力與問(wèn)題。他在中國(guó)及國(guó)際藝術(shù)領(lǐng)域的多次策展項(xiàng)目推動(dòng)了整個(gè)亞太地區(qū)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，同時(shí)，也使自己成為目前國(guó)際藝術(shù)界最活躍的策展人之一。

7. 年度當(dāng)代藝術(shù)最佳評(píng)論獎(jiǎng) : 朱青生

朱青生 : “如果中國(guó)不把當(dāng)代藝術(shù)精神作為公民美育常識(shí)，而在世界文化競(jìng)爭(zhēng)中因?yàn)橐粫r(shí)的失意、失落和暫時(shí)失敗，就縮回去因循守舊，抗拒現(xiàn)代化，詆毀改革開(kāi)放的珍貴成績(jī)，中國(guó)的藝術(shù)又怎么可能有原創(chuàng)性。”

朱青生致力于推動(dòng)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的國(guó)際困境的突破、現(xiàn)代藝術(shù)在中國(guó)現(xiàn)代化建設(shè)中的必不可少的作用和民族素質(zhì)教育中的作用做了理論闡釋、展覽、活動(dòng)的策劃和推進(jìn)、藝術(shù)史的研究以及藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)，堅(jiān)持將學(xué)術(shù)研究、組織活動(dòng)、實(shí)踐創(chuàng)作三方面的活動(dòng)放在世界藝術(shù)的前沿范疇來(lái)進(jìn)行。并把中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的研究推向了與西方當(dāng)代藝術(shù)研究分庭抗禮的地位做出了學(xué)理上的解釋和批評(píng)上的準(zhǔn)備。

8. 特別表彰獎(jiǎng) : 栗憲庭

栗憲庭 : “重要的不是藝術(shù)。從西方藝術(shù)史的角度看，當(dāng)代藝術(shù)是新一輪對(duì)藝術(shù)概念的重新界定，對(duì)我們來(lái)說(shuō)，它不是一個(gè)藝術(shù)品種，不是可以和中國(guó)水墨畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)之類平列的概念，它是一種立場(chǎng)，是一種文化態(tài)度，是包含價(jià)值系統(tǒng)重建的姿態(tài)。即不管你是從事哪種門(mén)類的藝術(shù)創(chuàng)作，作為一個(gè)藝術(shù)家，你都要關(guān)注當(dāng)代人的心靈和心理狀態(tài)，關(guān)注藝術(shù)作為人最基本的生存感覺(jué)，這是我說(shuō)的人文精神。”

栗憲庭從20世紀(jì)70年代末以來(lái)的三十多年中，他從文化戰(zhàn)略的角度把握著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的新變化，開(kāi)創(chuàng)性地策劃了諸多重量級(jí)的代表著重要藝術(shù)潮流和走向的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展覽，對(duì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)生和發(fā)展產(chǎn)生了巨大而深遠(yuǎn)的影響。今天的老栗在國(guó)際藝術(shù)界的眼中，更像是一個(gè)中國(guó)當(dāng)下的文化象征，更多地代表了對(duì)藝術(shù)自由的不懈追求和不輕易妥協(xié)的文化態(tài)度。正因?yàn)橛辛死鯌椡ミ@樣一副錚錚鐵骨，才使得中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)由邊緣走向主流，由受排擠到登堂入室，并且受到國(guó)際藝術(shù)界前所未有的尊重。

9. 年度藝術(shù)商業(yè)領(lǐng)袖 : 曾梵志

曾梵志 ：“誠(chéng)然，所有藝術(shù)家都希望自己的作品不朽、永恒，我希望在自己去世后，作品還會(huì)被人們欣賞。我希望人們觀看我的作品時(shí)能發(fā)現(xiàn)一些新的東西，能發(fā)現(xiàn)一些他們希望能在畫(huà)中看到的東西，他們正在尋找的東西。然而，說(shuō)到“遺產(chǎn)”一詞，我想說(shuō)更重要的是留給這個(gè)世界一份精神遺產(chǎn)，而非物質(zhì)遺產(chǎn)。”

曾梵志被認(rèn)為是當(dāng)代中國(guó)較具代表性和國(guó)際影響的藝術(shù)家之一。從90年代起，他的創(chuàng)作以其獨(dú)特的語(yǔ)言風(fēng)格和敏銳的社會(huì)批判，受到藝術(shù)評(píng)論界和社會(huì)的持續(xù)關(guān)注。從他早期的"協(xié)和醫(yī)院"系列，到"面具"系列，采用表現(xiàn)主義手法描繪當(dāng)下人們的精神狀態(tài)，盡管帶有卡通的色彩和調(diào)侃的味道，仍給人以沉重感和壓抑感。其中"面具"系列晚期作品《最后的晚餐》，于2013年10月5日在蘇富比夜間拍賣(mài)會(huì)上以1.6億港幣成交，成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)拍賣(mài)的最高價(jià)。　讓藝術(shù)家成為輿論焦點(diǎn)。早期的作品中“協(xié)和醫(yī)院”“肉”系列中，能看到那時(shí)的曾梵志具有直接的社會(huì)批判性，他幾乎是直面生命的殘酷。曾梵志還借用了文藝復(fù)興早期基督教三聯(lián)畫(huà)繪畫(huà)的圖示特征，令這組作品具有在人性之外神啟的宿命感。 曾梵志的面具系列雖是他辨識(shí)度最高的作品，但這個(gè)系列不代表曾梵志藝術(shù)最本質(zhì)特征，面具系列仍然是上世紀(jì)90年代的時(shí)代產(chǎn)物。

10. 年度最佳展覽 : “你好——李勇政個(gè)展” | 成都當(dāng)代美術(shù)館

雖然很多時(shí)候李勇政的作品會(huì)令人直接聯(lián)想到各種社會(huì)事件，但我仍喜歡稱他為觀念藝術(shù)家，只不過(guò)在他的素材中涉及了社會(huì)事件。他的作品涵蓋面遠(yuǎn)超意識(shí)形態(tài)層面的討論，不同的藝術(shù)家習(xí)慣于使用不同的素材，同時(shí)也表達(dá)著不同的觀點(diǎn)，尤其是在多元藝術(shù)史的背景下。

——藍(lán)慶偉（成都當(dāng)代美術(shù)館館長(zhǎng)）

2017年2月25日15：30，“你好——李勇政個(gè)展”在成都當(dāng)代美術(shù)館拉開(kāi)帷幕。本次展覽由成都當(dāng)代美術(shù)館主辦，成都當(dāng)代美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)藍(lán)慶偉擔(dān)任策展人，為觀眾呈現(xiàn)藝術(shù)家李勇政近期創(chuàng)作的裝置藝術(shù)作品，展覽時(shí)間從2017年2月25日持續(xù)到3月19日結(jié)束。次展覽是藝術(shù)家李勇政在成都的首個(gè)個(gè)展，共展出六件裝置作品，分別為《送給你》（2013）、《秘密交換》（2014）、《死亡 我多年的夢(mèng)想》（2015）、《保衛(wèi)祖國(guó)》（2015）、《嗨》（2015-2017）和《禮物》（2017），涵蓋了藝術(shù)家近兩年創(chuàng)作的主要面貌。展覽現(xiàn)場(chǎng)，觀眾可以看到《送給你》、《嗨》和《禮物》為互動(dòng)裝置，現(xiàn)場(chǎng)有不少觀眾排隊(duì)體驗(yàn)，除了在作品《送給你》中，觀眾可以拿走已經(jīng)擺放好印刷的報(bào)紙；興趣愛(ài)好者甚至可以在《秘密交換》中寫(xiě)下自己的秘密；特別值得一提的是在《禮物》作品中，藝術(shù)家嘗試使用最新的VR技術(shù)到作品中，觀眾可在現(xiàn)場(chǎng)頭戴VR眼鏡來(lái)體驗(yàn)作品及藝術(shù)家所強(qiáng)調(diào)的時(shí)空、歷史等概念。此次展出的所有作品都有一個(gè)特點(diǎn)：作品都是和人打交道，強(qiáng)調(diào)的是和其他人的關(guān)系，也概括了李勇政的創(chuàng)作方式。他希望得到參觀者的回應(yīng)，完成一次交流。『如何定義正在發(fā)生的事情』是李勇政創(chuàng)作思考的出發(fā)點(diǎn)，他用自己的方式來(lái)探討回應(yīng)的方法，而回應(yīng)的本體則是這個(gè)世界。

李勇政作品的有趣之處恰恰在于既定的結(jié)構(gòu)和術(shù)語(yǔ)所不能言說(shuō)的部分，例如我們?cè)诿鎸?duì)他創(chuàng)作的狹長(zhǎng)甬道中的鹽山時(shí)的幽微之情，我們能夠明白藝術(shù)家的入路，讀懂他的工作方式，但卻仍被他的作品和現(xiàn)成物所震驚。展覽展示了李勇政的六件裝置作品，它們分別是《送給你》(2013)、《秘密交換》(2014)、《死亡 我多年的夢(mèng)想》(2015)、《保衛(wèi)祖國(guó)》(2015)、《嗨》(2015-2017)、《禮物》(2017)，其中《嗨》和《禮物》是首次呈現(xiàn)在觀眾面前，這些作品可以作為一個(gè)人在生活中不同維度的呈現(xiàn)。

李勇政的作品沒(méi)有固定的形態(tài)，并強(qiáng)調(diào)觀眾的參與性。同時(shí)借助互聯(lián)網(wǎng)、媒體及新技術(shù)等手段來(lái)創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)參與者的思考。李勇政的藝術(shù)作品會(huì)時(shí)常令人直接聯(lián)想到各種社會(huì)事件，但我們?nèi)韵矚g稱他為觀念藝術(shù)家，只不過(guò)在他的素材中涉及了社會(huì)事件。他的作品涵蓋面遠(yuǎn)超意識(shí)形態(tài)層面的討論，不同的藝術(shù)家習(xí)慣于使用不同的素材，同時(shí)也表達(dá)著不同的觀點(diǎn)，尤其是在多元藝術(shù)史的背景下。是把社會(huì)正在發(fā)生的事情作為主體，還是把它們作為藝術(shù)創(chuàng)作的手段，是我們區(qū)分李勇政藝術(shù)創(chuàng)作價(jià)值的依據(jù)。“如何定義正在發(fā)生的事情？”這是李勇政給自己的創(chuàng)作提出的問(wèn)題，在回答這個(gè)問(wèn)題的時(shí)候，李勇政使用了一種“正在發(fā)展的眼光”——這不像是藝術(shù)家對(duì)自己的觀看，更像是一種觀眾視角的觀看，這也是李勇政在創(chuàng)作中經(jīng)常使用的手法：一件作品不會(huì)只有一種最終產(chǎn)品，已經(jīng)實(shí)現(xiàn)的作品很可能只不過(guò)是新作品的因素。在創(chuàng)作中，李勇政把一切在自己身上發(fā)生過(guò)的藝術(shù)品都轉(zhuǎn)化為新的材料，同時(shí)他也毫不忌諱地反復(fù)使用相同的素材——如水和鹽——來(lái)創(chuàng)作不同的作品。如果將李勇政的作品進(jìn)行分類，會(huì)涉及一些宏觀的詞匯：生命的回應(yīng)、歷史的溫度、以社會(huì)介入社會(huì)、網(wǎng)絡(luò)與“游戲”。但在作品的構(gòu)成上又是相對(duì)具體的，所涉及的材料均可進(jìn)行簡(jiǎn)單列舉：水、鹽、金屬、舊畫(huà)作、網(wǎng)絡(luò)，而其所涉及的手法也并不高深：替換、轉(zhuǎn)換、交換。“作品只是現(xiàn)實(shí)的標(biāo)本”——這是李勇政對(duì)作品的一種定義。

11. 藝術(shù)顛覆者大獎(jiǎng) : 華韡華

華韡華 ：“我平常的工作流程和程序花四個(gè)小時(shí)算彩票。星期二，星期四，星期天下午花四個(gè)小時(shí)算彩票，八點(diǎn)鐘之前買(mǎi)完彩票。我是拿電腦算的，我的電腦都有一個(gè)屏幕錄像。在美術(shù)館展覽，看感覺(jué)，有可能花兩百塊錢(qián)買(mǎi)一百?gòu)埐势保锌赡芑▋汕K錢(qián)買(mǎi)一千張彩票。就在當(dāng)天晚上，包括具體的數(shù)據(jù)。可以用投影的方式展示過(guò)程，以及最終將我買(mǎi)彩票的結(jié)果呈現(xiàn)出來(lái)。因?yàn)檫@個(gè)事兒不算是個(gè)作品，像是一個(gè)我的生活。但是這還是一個(gè)有理想的生活。”

華韡華的作品“神話” : 華韡華用了三年時(shí)間買(mǎi)彩票在2017年12月中了500萬(wàn)，用一個(gè)真人的臉來(lái)印證這個(gè)彩票的真實(shí)性，因?yàn)閺挠胁势遍_(kāi)始到今天中大獎(jiǎng)的人，沒(méi)一個(gè)敢露臉的。

華韡華“神話”創(chuàng)作過(guò)程介紹 : 幾年前，華韡華發(fā)現(xiàn)在中國(guó)有一個(gè)群體在共同的做一件事兒，這個(gè)群體的數(shù)量龐大到什么程度呢?有4.61億彩民，買(mǎi)彩票的。這其中有2.17億是固定彩民，幾乎每天必買(mǎi)。另外還有700萬(wàn)網(wǎng)絡(luò)彩民。網(wǎng)絡(luò)彩民的消費(fèi)力量非常巨大，而且這700萬(wàn)的網(wǎng)絡(luò)彩民對(duì)科技網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的運(yùn)用非常嫻熟，華韡華仔細(xì)研究了一下中國(guó)的彩票，發(fā)現(xiàn)中國(guó)銷(xiāo)售量最大的彩票就是福利彩票。中國(guó)有幾十家網(wǎng)絡(luò)彩票的門(mén)戶網(wǎng)站，而且中國(guó)發(fā)行量最大的報(bào)紙是中國(guó)彩票報(bào)，單期比人民日?qǐng)?bào)還發(fā)得多。關(guān)鍵是它固定的人數(shù)在那，4.61億，固定的實(shí)體店的彩民啊，這不算那700萬(wàn)的網(wǎng)絡(luò)彩民。后來(lái)我往下研究就發(fā)現(xiàn)了一個(gè)問(wèn)題：中國(guó)從1987年開(kāi)始到2014年中國(guó)銷(xiāo)售福利彩票一共發(fā)行了多少呢?一共賣(mài)了一萬(wàn)一千七百零一億(來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)數(shù)據(jù))，雙色球一等獎(jiǎng)中了9.5個(gè)億左右。這個(gè)獎(jiǎng)金下去，結(jié)果沒(méi)有一個(gè)人公開(kāi)登臺(tái)露臉領(lǐng)獎(jiǎng)的。中國(guó)福利彩票，因?yàn)檫@個(gè)原因在中國(guó)所有的底層民眾里頭的質(zhì)疑聲音是非常大的。覺(jué)得是，因?yàn)橹袊?guó)福利彩票極其需要一個(gè)人來(lái)公開(kāi)露臉來(lái)證實(shí)這個(gè)事情是真實(shí)的。用一個(gè)真人的臉來(lái)印證這個(gè)彩票的真實(shí)性。華韡華通過(guò)各種其他的方法來(lái)中這個(gè)彩票，華韡華中了的話，華韡華不需要廣告費(fèi)，華韡華不帶面具去領(lǐng)獎(jiǎng)，就會(huì)上各大門(mén)戶網(wǎng)站的頭版頭條，極有可能上中央電視臺(tái)。這個(gè)事情華韡華就是要先認(rèn)證它的可行性。華韡華在網(wǎng)上找了九家大型的彩票門(mén)戶網(wǎng)站，它的每個(gè)門(mén)戶網(wǎng)站里的彩票頻道都有相對(duì)應(yīng)的十個(gè)專家，每天進(jìn)行一個(gè)號(hào)碼推薦。任何一個(gè)專家，只要它的門(mén)戶網(wǎng)站存在它就一定有觀眾。一定會(huì)有觀眾相信他，一定有觀眾照著他的號(hào)去買(mǎi)的。華韡華統(tǒng)計(jì)了九家門(mén)戶網(wǎng)站上所謂的專家推薦數(shù)字，把它進(jìn)行統(tǒng)計(jì)，然后他們推薦了我就不買(mǎi)。因?yàn)閺挠胁势遍_(kāi)始到今天中大獎(jiǎng)的人，沒(méi)一個(gè)敢露臉的，華韡華一等獎(jiǎng)，華韡華做了那個(gè)第一個(gè)吃螃蟹露臉的人，華韡華做這個(gè)事情是要把華韡華的名聲，在中國(guó)，通過(guò)最基層的民眾把華韡華的名聲擴(kuò)展到起碼3-5個(gè)億。中國(guó)傳統(tǒng)的概念是財(cái)不外露。第二個(gè)呢，你是瞬間發(fā)的財(cái)，是暴富，中國(guó)人都鄙視暴發(fā)戶但都想成為暴發(fā)戶。五百萬(wàn)在底層買(mǎi)彩票的人心里頭這是大錢(qián)，有了這個(gè)錢(qián)它很可能改變整個(gè)家族的短時(shí)間的生活質(zhì)量。可能中國(guó)所謂的福利彩票根本就是一個(gè)虛假的， 中國(guó)福利彩票雙色球的概念是三三加十六，把這些號(hào)，所有的號(hào)買(mǎi)完的話呢是一千七百七十二萬(wàn)零一千八十八注，等于說(shuō)是三千五百萬(wàn)多一點(diǎn)點(diǎn)。把這些號(hào)全部買(mǎi)完就可以中一個(gè)五百萬(wàn)的獎(jiǎng)，然后中15注二等獎(jiǎng)，中162注三等獎(jiǎng)。是這樣推下來(lái)的。那么這個(gè)概念，只要把這個(gè)號(hào)全部賣(mài)完了，它是一定會(huì)有的。而且中國(guó)福利彩票現(xiàn)在每期的銷(xiāo)售額都在3.5個(gè)億左右，等于說(shuō)把所有的號(hào)全部賣(mài)了十遍。理論上它每期應(yīng)該出十個(gè)左右的一等獎(jiǎng)。但事實(shí)上遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于這個(gè)數(shù)字。這么多年統(tǒng)計(jì)下來(lái)平均四五個(gè)，就是說(shuō)還是有可能。

華韡華 ：“我買(mǎi)彩票方法論上的一個(gè)問(wèn)題。很多人是專家推薦的號(hào)，他就買(mǎi)這個(gè)號(hào)，而我買(mǎi)的都是專家認(rèn)為要?dú)⒌奶?hào)。我統(tǒng)計(jì)哪個(gè)號(hào)被殺得最多，把這些號(hào)統(tǒng)計(jì)起來(lái)，然后再在電腦上算。這樣的話，有可能接近中國(guó)彩票中心大的數(shù)據(jù)。這個(gè)數(shù)據(jù)它可能是1平米的面積，但我可能算下來(lái)會(huì)是0.1平方厘米，是會(huì)給它靠得很近的。但是這還是有機(jī)會(huì)的。而且中國(guó)普通的彩民對(duì)彩票有個(gè)誤區(qū)，誤區(qū)在哪，它認(rèn)為你這個(gè)是假的。如果中國(guó)彩票它每期的銷(xiāo)售數(shù)據(jù)，每期的中獎(jiǎng)?lì)~是能分析得出來(lái)的話，三千五百萬(wàn)的彩票平均放下去的獎(jiǎng)金是多少呢?一千萬(wàn)將近，就是說(shuō)還有兩千五百萬(wàn)是運(yùn)行費(fèi)以及國(guó)家抽走的資金，只有一千萬(wàn)是拿來(lái)中獎(jiǎng)的。這個(gè)獎(jiǎng)是非常嚴(yán)格清楚的。只是普通人不知道，認(rèn)為這個(gè)彩票沒(méi)中，是假的，不是。中國(guó)福利彩票八點(diǎn)關(guān)機(jī)九點(diǎn)半開(kāi)獎(jiǎng)，這一個(gè)半的小時(shí)，國(guó)家彩票數(shù)據(jù)中心說(shuō)是在數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，普通的彩民認(rèn)為它是在搞鬼。但這并不影響彩票的真實(shí)性，只是普通民眾的期望值太高。”

12. 年度最佳美術(shù)館 : 紅磚美術(shù)館

紅磚美術(shù)館地處北京市朝陽(yáng)區(qū)東北部一號(hào)地國(guó)際藝術(shù)區(qū)，園區(qū)占地面積約二萬(wàn)平方米，展館面積近一萬(wàn)平方米，由收藏家閆士杰和曹梅夫婦創(chuàng)立，于2014年5月23日正式開(kāi)館。紅磚美術(shù)館的目標(biāo)是讓前衛(wèi)藝術(shù)來(lái)引領(lǐng)美術(shù)館的發(fā)展，打造出的一座配備有當(dāng)代山水庭院的園林式美術(shù)館，觀眾在這里不僅能夠觀看到室內(nèi)的作品展出，亦可游弋于戶外各種景觀之中。這座由紅磚建造的隱密在新中式園林中的私人美術(shù)館在大眾心中沒(méi)有難以接近的高冷，卻有著更多想要接近的理由。從2014年5月的開(kāi)館展“太平廣記”開(kāi)始，到2015年的“蛇杖II -黃永砅國(guó)際巡回展”、“黎薇個(gè)展－沒(méi)有人在乎”、“顏磊利悟利”，一直到剛剛開(kāi)幕的“特納獎(jiǎng)”及“杜尚獎(jiǎng)”得主個(gè)展，紅磚美術(shù)館的展覽名單上的藝術(shù)家都是國(guó)內(nèi)和國(guó)際非常前衛(wèi)的觀念藝術(shù)家。前衛(wèi)性是紅磚“美術(shù)館”的定位，定位在前衛(wèi)藝術(shù)，才能有超前的引領(lǐng)，才會(huì)對(duì)整個(gè)中國(guó)的文化系統(tǒng)有所推動(dòng)，或者對(duì)當(dāng)代藝術(shù)這種教育體系有所建立，美術(shù)館才有意義。紅磚美術(shù)館館長(zhǎng)閆士杰 : “讓公眾在不自覺(jué)中接受當(dāng)代藝術(shù)是最好的方式。”紅磚美術(shù)館的定位是一個(gè)國(guó)際平臺(tái)，和西方對(duì)話的時(shí)候，怎樣才能平等？紅磚美術(shù)館就用代表東方文化精髓的園林文化打造了一個(gè)現(xiàn)代園林，西方藝術(shù)家從中也會(huì)有可以閱讀的東西， “紅磚”可以沖破傳統(tǒng)美術(shù)館的白盒子，讓藝術(shù)彌散在園林空間中，讓大眾在園林玩耍過(guò)程中，就可以和當(dāng)代藝術(shù)親近對(duì)話，逐步的提高他們對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知。

13. 年度最佳畫(huà)廊: 常青畫(huà)廊

常青畫(huà)廊是一個(gè)國(guó)外的畫(huà)廊，但做的事情卻很像中國(guó)的“愚公移山”——看起來(lái)很傻，但堅(jiān)持下去的時(shí)候，卻會(huì)給人一個(gè)精神的力量，就像累積信仰的過(guò)程。常青畫(huà)廊于1990年由 Mario Cristiani, Lorenzo Fiaschi 和 Maurizio Rigillo 創(chuàng)辦。正如畫(huà)廊的名字所示，創(chuàng)辦人希望能夠在蘊(yùn)涵著古老悠久藝術(shù)的意大利推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的不斷發(fā)展。常青畫(huà)廊努力尋求成為連接過(guò)去與現(xiàn)在的橋梁，并通過(guò)將國(guó)際藝術(shù)家介紹到意大利，以及幫助和推介在國(guó)外的意大利年輕藝術(shù)家來(lái)探求當(dāng)前意大利所進(jìn)行的藝術(shù)研究和國(guó)際文化語(yǔ)境的聯(lián)系。常青畫(huà)廊在意大利占地1100 平方米，為公眾與藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)方面的交流與對(duì)話提供了空間。 為了適應(yīng)畫(huà)廊不斷發(fā)展的需求，滿足更多公眾的愿望，2004年常青畫(huà)廊在中國(guó)北京開(kāi)辟了一個(gè)新的展覽空間，目的是在一個(gè)很少能領(lǐng)略到當(dāng)代藝術(shù)的國(guó)度里推廣國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)，并以此來(lái)倡導(dǎo)新形式的文化交流。北京常青畫(huà)廊具有特別重要的文化橋梁的作用，它為中國(guó)的藝術(shù)愛(ài)好者提供了參觀國(guó)際級(jí)藝術(shù)大師作品的機(jī)會(huì)，這些作品由藝術(shù)家們?yōu)樵摦?huà)廊專門(mén)創(chuàng)作并投射出他們的藝術(shù)經(jīng)歷。這是一個(gè)雙重的挑戰(zhàn)：一方面外國(guó)藝術(shù)家要在中國(guó)這樣一個(gè)特別的地方展示自己的作品；而另一方面參觀者則要冒險(xiǎn)進(jìn)入一種非常不同的文化領(lǐng)地。畫(huà)廊對(duì)中國(guó)的興趣主要源于它與陳箴和徐敏非常真摯的友誼，隨后與其他藝術(shù)家的接觸使這種興趣變得愈發(fā)濃厚，并促成了進(jìn)一步的討論和接觸。

常青畫(huà)廊成為了推介世界各地藝術(shù)家的一個(gè)令人興奮的場(chǎng)所，而對(duì)于西方畫(huà)廊的這種珍貴的藝術(shù)探險(xiǎn)更是具有不同尋常的意義。和圣吉米那諾常青畫(huà)廊一樣，北京常青畫(huà)廊的潛在目標(biāo)旨在發(fā)現(xiàn)新的藝術(shù)家并為他們提供展示的空間，從而使不同的創(chuàng)造領(lǐng)域和各種不同的文化相互融合。